miércoles, 1 de abril de 2015

RELATOS SALVAJES (2014)



Extraordinaria cinta la que proponemos hoy en el Blog. La dejé escapar en el cine por desgana y desconocimiento de la sinopsis. Craso error. Estamos ante una de las mejores películas del 2014. Es una película argentina que se divide en 6 relatos cortos. Historias independientes con un nexo común, y es cuando la cordura da paso  a la locura. Dicho así queda cutre por lo que si no la habéis visto, os la recomiendo. Yo me quedo con la de Leonardo Sbaraglia y su Audi, y por supuesto con la historia de la boda salvaje. Las demás tampoco tienen desperdicio. También destacar la banda sonora del oscarizado Gustavo Santaolalla. Enorme. Compositor que redescubrí con el videojuego The Last of Us donde compuso una música redonda.



Nota del Filme: 8,5 de 10.

domingo, 29 de marzo de 2015

ESCOBAR, PARAÍSO PERDIDO (2014)




Muy buena esta película. Una historia de amor con la figura de Pablo Escobar de fondo. Nick (el que va con Jenny en Los Juegos del Hambre) es un canadiense que llega a Colombia a mediados de los 80 con su hermano. Allí conocerá a la hermosa y joven María, sobrina del “Patrón”. Pronto entrará en el círculo de Pablo Escobar y descubrirá que detrás de lo grandioso de su figura se encuentra uno de los mayores criminales de la Historia Contemporánea. Lo interpreta un bestial Benicio del Toro creando un personaje que aunque odiado, te atrapa. Lástima que la película utiliza al personaje para crear esa historia de amor imposible, muy al estilo de la de Amor a quemarropa, dejando a Del Toro con un rol secundario. Cuenta en la segunda mitad de la cinta con escenas llenas de tensión y acción. Recomendable.

PD: Dejo enlace del Documental Pecados de mi padre en el que colabora el hijo de Pablo Escobar.


Nota del Filme: 7 de 10.

sábado, 28 de marzo de 2015

FRÍO EN JULIO (2014)


Cuidado con esta crítica destroyer, después de leerla, no verás la peli.
Muchas ganas de ver esta película, y al final se desinfla como en la mayoría en los últimos años, por un guión con más agujeros que mi colador de la cocina. Un padre de familia (Dexter Morgan) dispara y mata a un ladrón que había entrado en su casa. Eso le convierte en cierta celebridad local. Pero no todo es como parece y más cuando sale de la cárcel el padre de la víctima que llega con aires de venganza. Pero Dexter descubre a todo esto que la policía le ha engañado sobre a quién disparó y lo que podría dar lugar a un interesante giro, da comienzo a un sin sentido. El padre vengativo es cazado por la policía, que trata de matarlo, Dexter lo salva, confraternizan y van con un tercer personaje, Sonny Crockett, a averiguar la verdad sobre el padre enfadado. Esto da inicio al tercer acto, el de la acción, descubren que el hijo es un hideputa que hace snuff movies con los colegas por lo que arramplan los tres protagonistas a tiros con los cineastas. Fin de la historia, con muchas preguntas en el aire. ¿Qué hay de la trama de la policía que se inventa a la víctima de Dexter? ¿Por qué Dexter Morgan va con los otros dos a liarse a tiros si es un padre de familia que hasta el día antes no parecía Josey Wales? Y la última gran pregunta ¿Regresa Dexter a casa y no se concluye la trama policial? Desastre, y a pesar de ello me ha entretenido fíjate tú.

Nota del Filme: 5 de 10.

jueves, 26 de marzo de 2015

El ÚLTIMO HOMBRE (1996)



Volvemos al blog de cine de la mano de la prodigiosa dirección de Walter Hill, del excelso carisma de  Bruce Willis y la gran música de Ry Cooder. Convertida en  un clásico  pese a que no tiene ni dos décadas y es que la película que dirige Walter Hill parece más de otra década anterior. Hill hace cine de otro tiempo, y es de agradecer. En esta ocasión se trata de un remake, o mejor dicho del remake de un remake. Remakea  Yojimbo del gran Kurosawa (1961), la cual ya versionó Leone en 1965 con Por un puñado de dólares dando origen a lo que conocemos como spaghetti-western.

En otra circunstancia ya señalaría con boli rojo a esta película por tratarse de un remake, máxime de dos películas a las que tengo mucho cariño cinéfilo, pero Hill es mucho Hill y dota a su cinta de mucha personalidad, tanta, que incluso podemos decir que se trata de la mejor película de su filmografía. John Smith (Bruce Willis) es un desconocido personaje que llega a un pueblo de Texas, Jericó, allí se encuentra con que hay dos bandas que dirimen diferencias a tiros. Él, muy pronto se da a conocer, participando al mejor postor al uno u otro lado. Malos malísimos y mujeres fatales desencadenarán la guerra de bandas. Muy del estilo de Walter Hill. Ojo al malo malísimo que interpreta Christopher Walken. En estos años estuvo bendecido por los papeles de El último hombre, Pulp Fiction y Amor a quemarropa. A la música tenemos a Ry Cooder que ya colaboró con Hill en anteriores ocasiones.

En definitiva, una espectacular película de gángsters de las que ya no se hacen y con una duración (95 minutos) de las que tampoco encontramos hoy.


Nota del Filme: 8 de 10

domingo, 12 de octubre de 2014

ZODIAC (2007)

De visión obligada. Esta película está para mi entre las cinco mejores que se han producido ( y he visto, of course) desde el 2000 hasta hoy. Dirige David Fincher, Seven o El club de la lucha. La película gira en torno a la investigación que se produce durante varios años para averiguar quien se esconde bajo el pseudónimo de Zodiac, un asesino en serie que trae en jaque a la policía de San Francisco. Basado en hechos reales, sobre todo en el libro de un dibujante del periódico Chronicle de San Francisco, Robert Graysmith que llega a obsesionarse con el caso. Dos horas y media, por el que van pasando varios sospechosos y las pesquisas van avanzando muy lentamente a lo largo de los años, en el quizás mejor guión de los últimos años. Imprescindible.

A destacar la escena en la que el policía asiste al cine a ver Harry el sucio, basada en el caso que está investigando.

Postdata: Os dejo con un documental del asesino del Zodiaco.


Notal del Filme: 10 de 10.

miércoles, 13 de agosto de 2014

A Bronx Tale (Una historia del Bronx) (1993)

Para empezar una crítica negativa. Iba a decir sobre la película que para mi gusto no tiene nada negativo, pero mentiría al haber puesto el cartel. Que cosa más fea y típica.

Robert de Niro dirige su ópera prima con mano firme, yo que no entiendo mucho de cine opino que esto es una obra maestra. Personajes de primera, buenas situaciones y un excelente drama. Basada en una historia de Chazz Palmintieri que se reserva un papel bastante jugoso como es el de Sonny, el mafioso de la esquina del Bronx. El gran protagonista es el jóven Calogero, hijo de un conductor de auttobus, que siente auténtica devoción por Sonny, jefe del crimen organizado en el Bronx. El protagonista vivirá a caballo entre sus dos familias, la de sangre, y la de Sonny, el Ballena, el Tupé, el Susurros y demás personajes que componen la banda de Sonny.  Otra de las grandes bazas en las que se apoya el filme son las canciones. Imresionante banda sonora.

En definitiva, una de las últimas grandes películas sobre el crimen organizado (con un gran trasfondo familiar) que realiza Hollywood. Se harían más, pero no con este aroma a gran cine.


Nota del Filme: 9 de 10.

jueves, 24 de julio de 2014

HER (2013)

          Muy buena película. La recomiendo. No quiero destripar mucho. El protagonista, Joaquin Phoenix, para un servidor el mejor actor en estos momentos, es un hombre recien separado en un futuro no muy lejano. Al poco tiempo comienza a tener una relación íntima con Samantha, su O. S. es decir su Sistema Operativo. Hasta ahí podemos decir. En la versión original la voz de Samantha es la de Scarlett Johansson.
        Había leído que Her habla de la soledad, pero para mí más que de la soledad Her viene hablar de la desocialización. Nada más que hay que ver esas escenas en las que se ve la gente ensimismadas con sus O. S. en plena calle; extrapolable a la realidad con la gente caminando absorbidos con sus celulares y sus wasaps obviando al que tiene al lado. Muy buena. 

Nota del Filme 8 de 10.

NOÉ (2014)

        El cine con temática religiosa vuelve a ponerse de moda en Hollywood. Si el año pasado llegó a la pequeña pantalla la miniserie La Biblia, en este 2014 nos llega este Noé y Exodus de Ridley Scott a finales de año.
       La que nos ocupa es una superproducción que se va a los 125 millones de presupuesto y después de haberla visto no se muy bien a donde han sido destinados. Pero vayamos a lo que nos interesa a la calidad del filme. Con una introducción en la que se nos cuenta el Génesis, uno parece que está viendo algo sacado de la mente de Tolkien al ver a los gigantes de piedra. La historia de un Dios cabreado que condena a la humanidad y exige a Noé que fabrique un Arca con parejas de toda la fauna es archiconocida. Pero si salen gigantes de piedra mejor que mejor. La película está dirigida por Darren Aronofsky, realizador de Pi, Réquiem por un sueño, La fuente de la vida , El luchador y Cisne Negro. Noé es de todas ellas la más fallida, plana e impersonal de las que ha hecho hasta el momento. Clint Mansell le vuelve a acompañar en la música. Cumple. En cuanto al reparto, sobresale Russell Crowe como el orondo Noé, dejando el guionista unos papeles muy planos para Jennifer Connely y Emma Watson. Una lástima. 
         En defintiva una cinta que cumple pero no destaca, que gusta pero no apasiona.  El 2014 está dando en general pocas satisfacción cinéfila. En un hundimiento, no metería a esta película en mi arca...


Nota del Filme: 6 de 10.